架，一味贬低一些传统思想。

而李少杰，似乎从来不会被思维所局限。

在很多音乐家看来，李少杰的作曲手法与风格看上去多变，但实际上本质只有一点。

以作品的内容为核心，从不纠结于“我所运用的手法”到底如何。

真正让技法，音色，服务于音乐作品本身。

说起来似乎简单，但真正做到的又有几个？

况且，不仅仅如此。

李少杰也不乏炫技作品。

这些作品，和其他一些“无法复制”的作品不一样。

这个是可以被学习的！

很多现代音乐技巧，个性化太强，独特性太强，甚至一部分只存在于纸面理论，实际演奏不存在。

或者是一些音色，只适合某位作曲家的独特设计特殊乐器，没法复制。

或是某些技巧只有某位演奏家可以做出来。

李少杰的技巧，刚刚好就处于这个边界之中。

全世界能做到李少杰这么完美的，只有他自己。

轻盈快速，兼具了技巧与美感，实际与理论相结合。

难度一百分，现实中他也确实能弹一百分。

虽然很多音乐家再怎么学习，也只能弹60分，但起码绝对是人类能拿下的程度。

但这些技巧却是可以被学习的。

李少杰刚好就处于“人”与“非人”的这个极限上。

人可以弹，但人或许弹不到100分。

独特性与传播学习性，就都有了。

而独特的强大也使得许多钢琴家越演奏李少杰的音乐，对比李少杰的演奏，越会感觉到李少杰的离谱程度。

这便是李少杰最大的魅力所在，也是备受无数音乐家们簇拥的最关键的一环。

因为，这些可学习的技巧，可以极大的推动行业进步。

所以，李少杰打算举办音乐会的这一消息，放到业内......

关注度简直高的可怕。

一时之间，甚至本来已经打算有音乐会计划的演奏家，纷纷停止手上的事情。

甚至有人不惜付出大量的违约金，鸽掉预约了许久的音乐厅。

打算专门蹲李少杰这场演奏会。

业内大事儿！

【在哪！什么时候！】

这已经变成了这些音乐家们的头等大事儿，开始纷纷打探起小道消息。

奥