“比如常州画派那种不用墨线勾勒，直接色彩绘画的方式，又比如花鸟画的【点花粉笔点脂，点后复以染笔足之】的体貌，其实用作音乐的意境上.......都是完全可以的。”

“用曲式去对应绘画的构图，用旋律线去对应绘画的线条，用和声去对应色彩。”

李少杰微微一笑。

“学过美术的其实都知道，经常会有老师说，注意画面的节奏感，实际上，这个绘画的节奏感，就是需要强调该强调的地方，比如疏密，空间分布，色彩对比等等。”

“国画与西洋画是有所区别的，其中这种不同的区别，体现在钢琴音乐上，也会有完全不同的魅力展现。”

王中平惊呆了。

万万没想到，抛出了这么一个全新概念，全新作品的李少杰.......

真的他吗留了亿手啊！！

“你实话实说，你到底作了几首作品？！”

王中平忍不了了。

“说实话！！！”

“......”

李少杰挠了挠头，这样子看在王中平眼中，多少带点欠揍。

“数不清了，起码四五十首吧，不过大多都是自己的尝试作品和不完全作品，如果说完全体的作品......大概也就那么二十首？”

“......”

不仅是王中平。

弗雷德里克也麻了。

这就是传说中的稳一点吗？！

相比于弗雷德里克的惊讶，王中平的内心砰砰直跳。

到现在，李少杰在王中平心中的地位火箭般的蹿升。

......

曾有一位音乐史学家，说了一句跟没说一样的废话。

“音乐是流动的绘画，绘画是凝固的音乐。”

而如今的会场中，也有一位来自于西班牙的音乐评论家，正在对身边《音乐家辞典》的意大利媒体记者说起这句话。

媒体记者皱着眉。

音乐与绘画，都是艺术，或许共通。

但放在记者的眼里，这种共通大多是“神”上的。

可是，李少杰除了“神”，更加着重表现在了“形”上，而且表达的非常突出。

到现在，记者都有点感觉不可置信。

绘画去表达音乐，音乐去表达绘画？

而且还是系统的从形式上进行硬核突破？！

这怎么可能？