看到很多影迷的短评，都是在吐槽着华国本地的导演。

华国的导演一直把目光放在他处，结果却忽略了本土。

一句话，做不到优秀的文化输出。

反倒是一直受到其他国家影视的影响。

真正注重本土文化输出的，结果却是那些行为艺术家和独立片导演们。

看惯了普通的剧情式电影，突然之间出现了一部像《龙蛋》似的文艺电影，让他们感到十分的新奇。

本以为这部电影的票房不会超过1000万了。

却没想到，这部影片在一些影评人和影迷的带动之下。

渐渐的让国内很多观众都走进了电影院里去观看这部电影。

到底该拍摄一部怎样的电影？沈清的脑海里已经有了想法。

那就是一部具有华国特色的的文艺电影。

动作！武侠！

蹦出了这两个名字。

诸如此类的电影，大多数出现在八九十年代。

那是港片最辉煌的年代，并且本土的电影走向了世界之巅。

武侠电影让国内外的观众们如痴如醉。

自从胡金铨开始，这种华国独有类型的电影深受着观众的喜欢。

武侠这个概念，仿佛只在华国里出现过。

这好像是刻在华国人骨子里的一种文化，从游国列传到近代的金庸古龙梁羽生。

快意恩仇！

轻剑快马！

这些东西，都是国内人所喜欢的。

21世纪初后，这种类型的电影走向了没落。

但是也出现了《绣春刀》《目中无人》这一类的佳作。

沈清想要翻拍一部香港武侠电影，但是难度也是极大的，所以沈清也一直在思索可行性。

沈清闭上双眼，回想起了那个年代。

而港片的代表人物之一，应属王晶。

当有电影人询问港片已死这种话题的时候，王晶导演表示这只是一种必然。wap.bΙＱμＧètν.net

没有哪种类型的电影能够一直巅峰下去。

50年代，日本武士片天下无双。

黑泽明的《七武士》，小林正树的《切腹》。

武士电影的巅峰！

《用心棒》《穿心剑》让西方人折服。

60年代，新浪潮戈达尔特吕弗的出现，重量级影星阿伦迪龙的出现。